פסטיבל גיטרה בים האדום

לאחר קריירה מוצלחת של למעלה מעשור, עידן עמדי קיבע את מעמדו כאחד הזמרים והיוצרים האהובים בארץ, שזוכה לאהדה חוצת גילאים ומגזרים. בזכות כתיבה אישית וכנה ואישיות בימתית שמציגה בכפיפה אחת גם חספוס צברי וגם רגישות ופגיעות, עמדי הוא ללא ספק כאן כדי להשאיר חותם מוזיקלי. חברו לכל זה גם את ההצלחה שלו כשחקן על המסך ("פאודה" ואחרים) וקיבלתם פרפורמר מהוקצע שיודע לתת את עצמו על הבמה.

עמדי מגיע עם מופע חדש, חמוש ברפרטואר של ארבעה אלבומים ובשורה בלתי נגמרת של להיטים ובהם "כאב של לוחמים", "תשליך", "אלייך", "נגמר", "בזמן האחרון", "חלק מהזמן" , "עכשיו כולם רוקדים" ורבים נוספים.

בפסטיבל הגיטרה יארח עמדי את אהוד  בנאי, מהאמנים החשובים והאהובים בישראל, אמן שהיצירה שלו הפכה כבר מזמן לחלק בלתי ניפרד מהגדרת הישראליות.  האותנטיות, הרגישות, וההתבוננות מאפיינת את שני האמנים ומהווה נקודת חיבור בניהם. קווים משותפים אלה מוצאים את דרכם אל השירים ומשתקפים בחיבור המוסיקלי המיוחד שבניהם.

צילום: גבריאל בהרליה, מאי מאשה

לאורך שנות יצירתה העשירה של רונה קינן, היא הצליחה ללכוד בעדשה המוזיקלית שלה תמונות צבעוניות של רגעי חיים גדולים וקטנים, פרטיים וקולקטיביים, מורכבים ופשוטים. עם גיטרה חשמלית ביד, לחנים נוגעים וטקסטים נוקבים, היא ניסחה את הרגעים האלה ברגישות ובצלילות, תוך שהיא נוגעת בקצוות החשופים של הרגש – מהמתוק, אל המר ובחזרה.

בין אם היא לבד עם גיטרה או מגובה בלהקה המצויינת שלה  – קינן מספרת סיפור שובה לב ומרתק.

חמושה ברפרטואר מרשים של שישה אלבומי סולו, תבצע רונה בפסטיבל שירים חדשים, לצד שיריה המוכרים והאהובים – ״מבול״, ״לחיות נכון״, ״הריקוד המוזר של הלב״, ״עיניים זרות״, ״מות התפוז״, ״אתה מתעורר״ ועוד. עם הרכב משובח ונגינת גיטרה וירטואוזית, המופע החדש של רונה קינן הוא חוויה מרגשת וציון דרך נוסף בקריירה של אחת המוזיקאיות המקוריות והמוערכות שפועלות בארץ.

על הבמה תתארח דניאלה ספקטור, מן המוכשרות שבכותבות השירים במוזיקה הישראלית, זמרת, יוצרת וגיטריסטית, שכמו קינן, מזקקת בכתיבה שלה חוויות חיים ורגעים מהמסע האישי שלה אל תוך המוזיקה.

המפגש בין שתי המוזיקאיות האלה, שנעות בנינוחות בין עברית לאנגלית ובין רוך לעוצמה, יוצר הרמוניות חדשות וגם כמה רגעי קסם בלתי נשכחים, עם הלהקה ולפרקים גם בלעדיה  – שתי גיטרות ושני קולות.

צילום: אורית פניני

מיקי שביב הוא הדבר האמיתי. קשה למצוא חובב מוזיקה בארץ שלא נתקל בשמו של שביב בקרדיט המשתתפים בשורה בלתי נתפסת כמעט של אלבומי מופת שנוצרו כאן, באותה המידה שקשה למצוא מוזיקאי שלא מעריך את שביב כיוצר, למד ממנו או שאב ממנו השראה.

יוצר, אשף-גיטרה (ולא רק), נגן אולפנים מבוקש, מפיק בעל סאונד ייחודי ואחד הכותבים המדויקים שפועלים בנוף המקומי. מימיו כמנהיג להקת "טנגו", דרך שורת אלבומי הסולו האישיים שיצר, ועד לעשרות היוצרים ברוק ובפופ הישראלי שהתברכו בנגינתו המופלאה באלבומיהם (כמו אריק אינשטיין, שלום חנוך, יוני רכטר, יהודית רביץ, ריטה, מאיר אריאל, שמוליק קראוס, נורית גלרון ואחרים) – שביב נמצא בחזית המוזיקה. תמיד.

לפסטיבל יגיע שביב עם גיטרה, מיטב שיריו, הכריזמה והניסיון רב השנים שלו. בהשראת מסעותיו בארצות הברית, שביב יטעין את הבמה בבלוז א-לה-ממפיס, שמבהיר, בפעם המי יודע כמה, שמדובר באחד האייקונים של המוזיקה הישראלית.

מיקי שביב – גיטרה ושירה
אלעד מוסקטל – קונטרבס
אוריה מדר – תופים

צילום: שלומי יצחקי

מופע הרוק-האוריינטלי של יוסי סאסי והאורקסטרה הוא זיקוק מוזיקלי מרהיב של מפגש בין חלילים ערביים לבוזוקיטרה (הכלאה מקורית בין בוזוקי יווני לגיטרה חשמלית), בין ג'אז לבין חאפלה, ובין כלים מסורתיים לרוח מתקדמת.
תשעה מאסטרים בעלי שם עולמי על במה אחת, יחד עם הגיטריסט-הוירטואוז הבינלאומי, מועמד הגראמי – מרטי פרידמן (הגיטריסט לשעבר של להקת המטאל האגדית MEGADETH) שיתארח במופע, ועם חיזוק עוצמתי של תום פטרובר ואורית שחף, סולני"היהודים". כל מה שצריך כדי לנגן חגיגה אמיתית.

בהופעת מקור ייחודית לפסטיבל הגיטרה, יבוצעו שיריו של מרטי פרידמן במלואם על ידי אורקסטרת-הרוק בניצוחו של סאסי, בעיבודים מיוחדים של התזמורת. יוסי סאסי, ממובילי ומקימי הרכב המטאל המצליח "אורפנד לנד", יצא לקריירת סולו מצליחה ונחשב לאחד החלוצים של ה"רוק-האוריינטלי", המשלב רוק ומטאל וכלי נגינה מאגן הים התיכון ומעבר לו.

ההיכרות והחברות של מרטי פרידמן ויוסי סאסי היא ארוכת שנים. שני האמנים שילבו כוחות מספר פעמים במספר אלבומים וסינגלים, יצרו שירים משותפים, ואף יצאו לסיבוב הופעות מאוחד ב-12 מדינות באירופה, שזכה להצלחה גדולה. בהופעות אלו מרטי עמד בראש הרכב הנגנים המלא של סאסי וכך גם הזניק לכמה מחברי הלהקה את הקריירה הבינלאומית האישית שלהם.

כדי להוסיף לאנרגיה, אל הבמה יעלו אורית שחף ותום פטרובר ("היהודים"), אחת הלהקות הבולטות בנוף המוזיקה הישראלית שזכו להצלחה פורצת דרך גם בלב הקונצנזוס, עם שורה של שירים שהפכו לחלק בלתי נפרד בפסקול המוזיקה שלנו. השניים יצטרפו לחגיגה המטורפת שעל הבמה עם ביצועים חד פעמיים ומיוחדים לפסטיבל הגיטרה. צפו להפתעות.

ההרכב
יוסי סאסי – בוזוקיטרה
אור לוביאניקר – בס
בן עזר – גיטרה
שראל הכהן– קאנון
שי יפרח – תופים
דניאל סאסי – חליל צד, נאי
רועי פרידמן – כלי הקשה
אמיל גוסיינוב – ויולה.

צילום: ש

חמוש בגיטרה וברפרטואר רב-השנים שלו, רובס מרגיש הכי בבית כשהוא על הבמה. מאז ראשית שנות השמונים ועד היום, הנוכחות של רובס חצבה לה מקום של כבוד במוזיקה הישראלית.

לאילת מגיע רובס עם מופע להקה בו יבצע את מיטב שיריו מכל השנים, וגם שירים חדשים עליהם עבד בשנה החולפת. בין היתר נפגוש את "פנים ושמות", "אני בא הביתה מהלילה", "איך הוא שר", "משהו חדש מתחיל", "מכתב קטן" ורבים נוספים.

במופע תתארח רונית שחר, הזמרת-יוצרת והגיטריסטית האהובה, שמאז אלבום הבכורה "שלום לתמימות" שזכה להצלחה חסרת תקדים, ממשיכה ליצור, ללמד ולהופיע. המפגש בין השניים אינו מפתיע: גם רובס וגם שחר, החלו את דרכם על הבמות כזמרי הליווי ונגני הגיטרה של שלמה ארצי, "מסלול" שהכשיר אותם היטב לעבור למרכז הבמה כיוצרים שמשאירים חותם על המוזיקה המקומית.

בס – עמית יורגנסון
תופים – קרן טפרברג
כלי הקשה ושירה – אילאיל תמיר רובס

צילום: עופר חג'יוב

לאה שבת היא קול ענק ולב ענק, זמרת נשמה גדולה, שכבשה מקום של כבוד במוזיקה הישראלית ומציינת 30 שנות קריירה . כיוצרת-מבצעת של שיריה, לצד שורה ארוכה של המנונים אותם כתבה למיטב המבצעים המקומיים (ובהם גלי עטרי, ריטה, נורית גלרון ואחיה שלומי) שבת מזקקת סיפור של העצמה נשית, אמהות, חופש והתמסרות – שהוא בעצם הסיפור הישראלי של כולנו.

בין שיריה האהובים נפגוש במופע את "תמיד יחכו לך", "חתיכת שמיים", "רק החיים", "חמניות מול השמש" וכמובן " בגלל הרוח".

על הבמה בפסטיבל הגיטרה תארח שבת טרובדורית נוספת של המוזיקה הישראלית – קורין אלאל. לפני כמעט שני עשורים הקליטו השתיים את "אור הירח" באלבומה של שבת ומאז דרכיהן ממשיכות להצטלב. בהופעה נזכה לביצועי גיטרה משותפים של השתיים, שקשה לדמיין את המוזיקה הישראלית בלעדיהן.

לאה שבת – גיטרה, שירה
קורין אלאל – גיטרה, שירה
ורד פיקר – קלידים
דניאל ויסמן – גיטרה

קרדיט צילום: ראובן חיון

דודי לוי ודן תורן, שני יוצרי רוק ישראלי מוכרים ואהובים, מגיעים לפסטיבל, כל אחד עם הגיטרה שלו (חשמלית ואקוסטית), לבצע את מיטב יצירתם. אחרי שנים של מפגשים ועשייה משותפת באולפנים ומאחורי הקלעים, שני המוזיקאים המוכשרים חוברים למופע משותף. ביחד וכל אחד לחוד.

דודי לוי, היוצר והמפיק המוזיקלי, החל את דרכו בלהקת "נוער שוליים", ומאז הספיק להוציא שישה אלבומי סולו ואלבום הופעה חיה, בהם להיטים שנכנסו ללב של כולנו. במופע נפגוש את לוי קרוב וחשוף עם השירים והסיפורים מאחורי שלושים שנה של יצירה מוזיקלית.

דן תורן, חמוש בגיטרה, במפוחית ובארבע עשורים של יצירה, יבצע שירים שכתב לעצמו ושכתב לאחרים, יספר על מה מי ואיפה נכתבו השירים, ויחשוף סיפורים מהעבודה המשותפת עם מיטב האמנים (ברי סחרוף, יהודית רביץ, מאור כהן, פיטר רוט, שרון ליפשיץ, רמי קלינשטיין, דנה ברגר ועוד…)

במופע נשמע ביצועים משותפים וחד פעמיים לאין סוף שירים שהפיקו, כתבו, הלחינו ויצרו ובהם:
"מלאך", "ענוג", "דוד אוהב אותך", "כל הזמן שבעולם", "אימפריות", "לבן על לבן", "בך לא נוגע", "גידי", "שוב השקר הזה", "מפנה מקום" ואחרים.

צילום: מאי משה – דודי לוי, יעל יויו תורן- דן תורן

במת פסטיבל הגיטרה מזמנת הזדמנות לחוות שתיים מלהקות הרוק החשובות בישראל ובמופע פותח של אחד הצעירים המבטיחים שלנו – הכל בכרטיס אחד.

את המופע יפתח עמרי קרן, אחד הקולות הצעירים והמבטיחים ברוק הישראלי, שהוציא את אלבום הבכורה שלו Love in mind, שהציג פולק-רוק לירי ונוגע.

איפה הילד, מלהקות הרוק הוותיקות והמוערכות בארץ, חוגגים 30 שנים של רוק'נרול, עם 6 אלבומים שהגיעו למעמדי זהב ופלטינה והנפיקו להיטים רבים, קיבעו את מעמדם כלהקה חשובה ומשפיעה שתופסת מקום של כבוד בפסקול הישראלי. איפה הילד מצטיינת על הבמה כשהקהל הנאמן שלה נהנה תמיד מנוכחות אנרגטית וגיטרות עשויות היטב. בהופעה נפגש עם כל השירים המוכרים והאהובים ובהם: "מה שעובר עלי", "נפלת חזק", "מישהו שומע אותי", "לבן בחלום שחור", "גוונים של זהוב" ועוד שירים מאלבומם האחרון "מתוק בחשיכה".

ג'ירפות, נמצאת איתנו כבר 25 שנים, כשבארסנל שלהם 5 אלבומים רעננים ומקוריים שמתוכם מגיחים להיטים שאף אחד לא יכול להתעלם מהם: "וואו", "יש לו בחורות כמו מים", "גג", "מי שלא חולם כועס", לא יודע למה זה קורה לי", "אין כניסה לפילים", "יש לי חור בלב בצורה שלך" – את כולם נפגוש בפסטיבל. מי שמכיר את הופעות הלהקה (שאף אחת אינה דומה לקודמתה) – אפשר לצפות לבלתי צפוי.

ג'ירפות
גלעד כהנא – שירה
יאיר קז – בס
איתי זנגי – גיטרות
חגי פרשטמן – תופים
איתי שטרית – קלידים

איפה הילד
חמי רודנר – שירה ובס
אסף שריג – שירה וגיטרה
אופיר בר עמי – שירה וגיטרה
אסף "בובי" מרוז – תופים

צילום: ג'ירפות, אלכס פרגמנט

כשרמי דנוך ויהודה קיסר הקימו את "צלילי העוד" בראשית שנות ה-70, הסאונד של הלהקה הביא בשורה חדשה לתרבות הישראלית: שילוב של קאנון ושירת פיוטים עם נוכחות תימנית, לצד תופים, קלידים וכמובן: הגיטרה החשמלית. ההרכב, שניגן ושימח עד אז קהלים במסיבות ובחפלות, עתיד יהיה לזרוע את הזרעים של המוזיקה הישראלית-ים תיכונית, שבה חבר אחד מגיבורי הגיטרה בלתי מעורערים של המוזיקה בארץ – בכל הזמנים.

כבר באלבומם הראשון משנת 1975 נכללו שורה של להיטים שהיום הם חלק מהקאנון הישראלי: "אילת חן", בזוכרי ימים ימימה", "חסידה צחורה" ו-"חנהל'ה התבלבלה". בהמשך הגיעו גם "אני גדליה", "נעימת פופ-עוד", "שחרחורת", "סורו מני" האלמותי ורבים רבים אחרים.

כשמאחוריהם למעלה מ-12 אלבומי אולפן ואוספים רבים מספור, זוכה הלהקה לעדנה בשנים האחרונות ולהערכה הראוייה בדברי הימים של הפופ והרוק במוזיקה הישראלית.

לבמה יצטרף אחד הקולות הצעירים והמבטיחים במוזיקה הישראלית: בר צברי, שחגג את צאת אלבומו השני 'רוקנ'רול בצהריים' עם הלהיט הענק "ג'וני" ומככב בימים אלה בסדרת הטלויזיה "מנגן ושר" של Yes.

אלי מזרחי – גיטרה חשמלית
אילן הלל – גיטרה בס
בצלאל מזרחי – קלידים
שי אחרק – תופים

צילום: פוטו דן

יהלי סובול הוא מאז ומתמיד איש של מילים. מאז הפריצה עם להקתו "מוניקה סקס" באמצע שנות התשעים, דרך קריירת הסולו ושיתופי הפעולה המוזיקליים הרבים שיצר ועד לקריירה המרתקת שלו כסופר וכמתרגם, סובול הוא אמן שתמיד כדאי להקשיב לאמירה שלו.

בזכות קול חד וברור, ייחודי ומקורי, סובול הוא אחד הנציגים הבולטים והמוערכים של דורו במוזיקה המקומית. בהופעה המיוחדת בפסטיבל, יבצע סובול עם הגיטרה סולו על הבמה שירים שכתב לאורך הקריירה מכל האלבומים שיצר מ"פצעים ונשיקות" ועד "ריצות ארוכות", יחד עם שירים שכתב לאמנים אחרים כמו יזהר אשדות, אריק אינשטיין ויהודית רביץ. אליהם מתלווים סיפורים וגרסאות כיסוי לאמנים שהשפיעו עליו, בהופעה דינמית, משתנה וחד פעמית.

בין השירים במופע: "מכה אפורה", "השמלה ממדריד", "איש קש", "סוס", "שנים חסומות", "מנגינה", "כל יום קצת", "מספיק בנאדם" ועוד..

צילום: אורית פניני

יזהר אשדות, מבכיריהיוצרים-מבצעים-מפיקים בארץ וגיטריסט ידוע, על שמו רשומים עשרות להיטי ענק בביצועו ושירים שכתב לאחרים, מגיע לפסטיבל הגיטרה עם מופע אנרגטי ומרגש, שמציג חיבור מרתק של מוזיקת רוק וכלים אקוסטיים וחשמליים, בהופעה מיוחדת לפסטיבל הגיטרה.
יזהר מביא איתו רפרטואר בלתי נגמר של להיטי על ולהקה של מוסיקאים מחוננים שהולכים עמו יחד שנים רבות.
בהופעה יבצע יזהר את להיטיו הגדולים :
'צילו של יום קיץ' , 'מה תאמרי', 'זמן קסם', 'בכל פעם שאני מתאהב', 'במרחק נגיעה מכאן', 'ריקוד קטן‘, ׳ככלות הקול והתמונה׳, ׳התחלות׳ ועוד רבים אחרים .
פיטר רוט, אמן יוצר ומבצע מוכשר וגיטריסט על, יצטרף כחבר-אורח ללהקתו של יזהר למפגש פיסגה של גיטרות חשמליות ואקוסטיות.

בהופעה יארח יזהר את דנה ברגר, מוזיקאית שהוא אוהב ומעריך.
ברגר היא אחת מהיוצרות הבולטות ברוק הישראלי עם עשרה אלבומים מצליחים ושורה של שירים שהם אבני דרך אהובים במוזיקה הישראלית. המפגש המרגש של אשדות וברגר ללא ספק יוביל לרגעי קסם ולערב שכולו חגיגה.

אורח מיוחד: פיטר רוט – גיטרה ושירה
צוף פילוסוף – בס ושירה
שי ברוך – תופים
אופיר קנר – קלידים
כרמל אקמן – כינור ושירה

צילום: אוהד רומנו , יוסי גבעוני

אנדי ווטס הוא אחד מגיבורי גיטרת-הבלוז הנחשבים בארץ, שהופיע והקליט עם כמה מכוכבי ה-R&B הגדולים בעולם, אך בוחר להמשיך להתגורר במושב בעמק חפר.

אלבומו האחרון SuperGroove, אותו הקדיש דווקא לעיר תל אביב, זכה להצלחה לא מבוטלת במצעדי המכירות בארה"ב ולביקורות משבחות שמיקמו אותו במקום ה-6 במצעד 50 אלבומי הבלוז הטובים של השנה.

במופע ווטס מאחד כוחות עם גיטריסט "תמוז" האגדי יהודה עדר (נשיא בית הספר רימון) ועם אילן הלל (נגן הבס המוביל) וביחד הם מעלים מופע מלא בבלוז, רוקנ׳רול וקצב משובח המבוסס על שירי תמוז הגדולים, דילן, קלפטון והנדריקס לצד להיטים מהסיקסטיז והסבנטיז, בעברית ובאנגלית.

אנדי ווטס – גיטרה, שירה
יהודה עדר – גיטרה, שירה
אין הלל – באס, שירה
ניב חובב – קלידים, שירה
גלעד אריאל – תופים
אורחת מיוחדת: אמליה וויליאמס – שירה

צילום Victor List

קשה לדמיין את הרוק הישראלי בלי יהודה פוליקר והגיטרה שלו. דורות של מעריצים פוגשים פעם אחרי פעם את הסאונד המקורי והבלתי מתפשר של היוצר הכביר הזה, שמגדיר הלכה למעשה מהו רוק ישראלי ים-תיכוני. בכל פעם מחדש מצליח פוליקר לגעת בקהל ולסחוף אותו במסע החיים המוזיקלי והאישי שלו. כל סיבוב הופעות חדש שלו מביא לבמה את הליטוש והדיוק האופייניים לו כל כך, בלי לוותר על גרם של רגש ומקוריות.

לפסטיבל הגיטרה יגיע פוליקר עם מנה רוקית גדושה של להיטים מכל הרפרטואר שלו, החל מלהקת "בנזין" דרך שלל אלבומי הסולו והקלאסיקות של המוזיקה היוונית שקיבלו את הטאץ' הפוליקרי הייחודי.

"רדיו רמאללה", "חופשי", "התחלה חדשה", "משמרת לילה", "יום שישי", "הצל ואני", "פחות אבל כואב" , "כפיים", "שלושה ימים", "דברים שרציתי לומר", "פנים אל מול פנים" ועוד שורה ארוכה של שירים שהם נכס צאן ברזל ברוק המקומי.

במופע יארח פוליקר את גבע אלון, יוצר עתיר זכויות שמאחוריו שבעה אלבומים בעברית ובאנגלית, גיטריסט עטור שבחים שמצטיין מעל הכל בהופעה לייב על הבמה. הכבוד ההדדי שרוחשים פוליקר ואלון זה לזה מזמן לשניים רגעים בלתי נשכחים בכל מפגש משותף שלהם על הבמה. בשנים האחרונות פוליקר הרבה לשתף פעולה עם ההרכב "ויגן פרנדלי" (ההרכב של גבע, אסף רייז ועמיר "ג'נגו" רוסיאנו) במופע משירי "בנזין" ובהקלטות הסינגלים האחרונים שיהודה שחרר לתחנות הרדיו.

אסף רייז– תופים
אמיר פינטו – כלי הקשה
יוני פוליקר – גיטרות ובוזוקי
שמוליק שמיר – גיטרות
יונתן לויטל – בס
עמית הראל– קלידים ואקורדיון
ניקי- כינור
אורית שלום ויעלי ארז – שירה וקולות

צילום: גבריאל בהרילה

"משינה", "זקני צפת", "נקמת הטרקטור" ו"כרמלה גרוס ווגנר" הם לא רק שמות של להקות רוק מקומיות. כל אחת בפני עצמה וכולן במצטבר הן חתיכת היסטוריה חיה ובועטת של היצירה הישראלית, משנות ה-80 וה-90 בהן התעוררה במחוזותינו סצנת רוק נחוצה מקורית, ועד לזמן הווה. בפסטיבל הגיטרה נזכה השנה לחזות בחיבור אנרגטי ועדכני של אלה שנותנים ברוק, מאז ועד עכשיו.

"טריפולי", הפאואר טריו הרוקי של ערן צור, שלומי ברכה ודני מקוב, מחבר שלושה מהמוזיקאים הוותיקים והפעילים במוזיקה המקומית, שהם גם חברים טובים שחלקו במות רבות לאורך השנים. עם הגעת הקורונה והקיפאון בזמן יחד עם עצירת ההופעות, נפגשו השלושה במקום המפלט היחיד הידוע להם – האולפן. שם את השקט שבחוץ החליפו מגברים בפול ווליום, מצילות ובס.

השירים החדשים נכתבו כולם תוך כדי נגינה, בלייב, ללא סדר יום מחייב, ומתוך רצון לתת למפגש לעשות את שלו. התוצאה היא הרכב עם סאונד נשכני, טקסטים נוקבים, ועיבודים בעצימות גבוהה. לצד השירים החדשים ינוגנו גרסאות טריו לכמה מהלהיטים הבולטים מהרפרטואר של חברי ההרכב.

אל הבמה יצטרף מאור כהן, הפיטר פן של הרוק הישראלי, מי שהחזיק בשלל הרכבים בשלושה עשורים של עשייה מוזיקלית עם הכריזמה וההומור הייחודיים רק לו.

ערן צור – בס ושירה
שלומי ברכה – גיטרות ושירה
דני מקוב – תופים
מאור כהן – שירה, גיטרה

קרדיט צילום : אורית פניני

צריך המון כישרון, גיטרה חשמלית, מצלמה טובה, התמדה ושניים-שלושה ערוצים ברשתות החברתיות, ולפתע אדם מוצא את עצמו כוכב גיטרה בין-לאומי. לכפיר אוחיון יש (נכון לשעת כתיבת שורות אלה) למעלה מרבע מיליארד צפיות, קרוב ל-1.7 מיליון מנויים לערוץ היו-טיוב שלו, חצי מיליון עוקבים באינסטגרם (אחד מהם הוא Slash בכבודו ובעצמו) ומדי יום צופים בביצועים שלו יותר משלוש-מאות אלף איש, נתונים שכל מוזיקאי היה מייחל להם.

אוחיון מבצע גרסאות כיסוי לשורה של להיטים מסגנונות שונים כשהוא מעניק לגיטרות שלו את התפקיד המרכזי והסוחף. לפסטיבל יגיע כפיר לנגן לייב את מיטב הביצועים שלו שזוכים לאהדה חסרת תקדים בכל רחבי העולם. מ"קווין" ועד זוהר ארגוב, מ-Guns N' Roses ועד קמילה קביו.

צילום: גיא טל

אביב בכר מייצר קסם בכל פעם שהוא מניח את ידיו על כלי מיתר. זה יכול להיות סאס, עוד או קופוז, אבל השורש והעוגן יהיה תמיד הגיטרה. בכר, יוצר ומוזיקאי נפלא, פועל כבר עשור בסצנת המוזיקה הישראלית ומביא קול ייחודי עם חותם אישי וחדש.

ב-2013 חבר בכר לצ׳לנית הדס קליינמן כצמד סבבו את הארץ לאורכה ולרוחבה במאות הופעות. מאחורי ההרכב שלושה אלבומים, שניפקו להיטים שכבשו את תחנות הרדיו ואת אהבת הקהל. ב- 2020 הוציא אלבום בכורה אישי אותו כתב והלחין במלואו, שסימן את המשך דרכו ואת הרצון "להמשיך לנוע".

לצד הקריירה כסולן, בכר עיבד הפיק ויצר ‏לזמרים ולהרכבים רבים עימם שיתף פעולה ובהם ריטה, שלמה גרוניך, מוש בן ארי, עדי רנרט, יסמין לוי, רוס דאלי, מארק אליהו ואחרים.

אביב מגיע לפסטיבל הגיטרה עם שותפו לדרך, עמית שגיא (שעובד עם אמנים כמו התקווה 6, נצ’י נצ’, קפה שחור חזק ואחרים) למופע אקוסטי, חם ואינטימי.
במופע יבצעו את מיטב שיריו של אביב לאורך השנים מכל אלבומיו כמו: ״ ‏בימים שעברו עלינו״ ‏״סירת מפרש״ ״את מים״ שיזכו לעיבודים חדשים, חשופים ועשויים היטב כולם על טהרת הגיטרות, מלאים ברגש ובנשמה.

צילום: זוהר רון

15 שנות הקריירה שלה הפכו את קרולינה לאחד הקולות הבולטים והאהובים במוזיקה הישראלית. כחלק מ"הבנות נחמה", בקרירה העצמאית שלה ובשיתופי הפעולה המוזיקליים הרבים שעשתה בארץ ובחו"ל, הייחודיות שלה כיוצרת עצמאית שנעה בין סגנונות שונים, זורחת למרחוק.

בפסטיבל נפגוש את קרולינה בגרסה הכי קרובה ואינטימית שאפשר, במופע החדש שלה So Close כשהיא לבד עם גיטרה על הבמה. קרולינה מציגה פרשנות חדשה ואינטימית למיטב השירים שיצרה לאורך השנים. המופע, שכשמו כן הוא, מספק הזדמנות אינטימית לקהל לחוות חוויה מוזיקלית מרגשת וחד פעמית של חיבור וקירבה בלתי אמצעי.

לכבוד פסטיבל הגיטרה תתארח על הבמה חברתה הוותיקה של קרולינה, דנה עדיני, יוצרת ומבצעת עתירת זכויות בזכות עצמה, שכל מפגש של השתיים מזמן ביצועים חדשים וכמעט חד פעמיים, לשירים של כל אחת מהן וגם מהרפרטואר של "הבנות".

קורלינה – גיטרה, שירה
דנה עדיני – גיטרה, שירה
תומר צוק – קלידים

צילום: שירלי פוקס, אסף רייז

מתחילים עם הילה רוח, אחד הקולות המבטיחים והמקיימים של הרוק בישראל. עם קהל אוהדים אדוק וביקורות מהללות, הילה מגיעה עם להקתה 'הלם העתיד' בדרך להפיכתה לאחת המוזיקאיות החשובות בישראל.

אחריה יעלה לבמה מיכה שטרית מהיוצרים המובילים והמשפיעים ביותר בזממנו ויבצע שירים שכתב וביצע עם החברים של נטאשה: מיליוני אנשים, שני סיפורי אהבה, אני אוהב אותך, דקה שפויה ועוד, מאלבומי הסולו: מסמרים ונוצרות, נמנע ממך, אינתה עומרי, טבריה וכמובן שירים משיתופי פעולה עם אמנים כגון אריק אינששטיין, ברי סחרוף, עמיר בניון ועוד. במופע סוחף ומרגש מיכה מביא את הסיפור שלנו, של המקום דרך עיניו כיוצר ומבצע. פסקול שימשיך ללוות את כולנו גם הרבה אחרי שהמופע יסתיים

ולבסוף, מופע מלא של רמי פורטיס, אחד הקולות המשפיעים והאייקונים בתולדות המוזיקה הישראלית, שאין ממש צורך להציג. מי שהחל את הקריירה באמצע שנות השבעים, עם שורה של שירים פורצי דרך, פורטיס הביא את הפאנק ואת הרוק מהשוליים אל לב המיינסטרים הישראלי, בסגנון, בסאונד ובהגשה הכל כך ייחודיים לו. שיריו ואלבומיו הפכו כבר מזמן לפס הקול של דורות שלמים, ודורות ההמשך שלהם. צפו לביצועים מחשמלים של מיטב התוצרת הפורטיסית – מכל התקופות.

הילה רוח
הילה רוח – שירה, בס
קוסטה קפלן – גיטרה
בן אבגיא – גיטרה וסינטים
אורי קוטנר – בס וסינטים
עדיאל גולדמן – תופים

רמי פורטיס
עומר ג'ו נווה: גיטרות קולות, קלידים, אלקטרוניקה ובס
גיא פורטיס: גיטרות וקולות
איתן רז: תופים
דני עבר הדני: קלידים, קולות ובס
נעה אילי: צ'לו וקולות
אורי קוטנר: גיטרה בס

צילום: ירדן רוקח, שלומי פינטו, טינו ווקה